Το KinoFest Φεστιβάλ Γερμανόφωνου Κινηματογράφου, με έδρα την Πάτρα και τη μαγευτική τοποθεσία του οινοποιείου της Achaia Clauss, ταξιδεύει στην Αθήνα την Δευτέρα 9 και την Τρίτη 10 Φεβρουαρίου 2026. 

Για τρίτη συνεχόμενη χρονιά, το KinoFest – Φεστιβάλ Γερμανόφωνου Κινηματογράφου φέρνει στην Αθήνα μερικές από τις πιο δυνατές και φρέσκες φωνές από τη Γερμανία, την Αυστρία, την Ελβετία και το Λουξεμβούργο.

Στον ιστορικό κινηματογράφο ΑΣΤΟΡ (μετρό Πανεπιστήμιο), το κοινό της πρωτεύουσας θα έχει την ευκαιρία να απολαύσει ένα εξαιρετικά επιλεγμένο πρόγραμμα ταινιών μεγάλου μήκους.

Όλες οι ταινίες θα προβληθούν στη γερμανική γλώσσα με ελληνικούς υπότιτλους, προσφέροντας μια μοναδική κινηματογραφική εμπειρία που φέρνει τον σύγχρονο γερμανόφωνο κινηματογράφο πιο κοντά στο ελληνικό και διεθνές κοινό.

Το KinoFest στην Αθήνα προσκαλεί το κοινό να γνωρίσει το σύγχρονο γερμανόφωνο σινεμά, με ιστορίες που αφορούν, συγκινούν και εμπνέουν.

Μεταξύ των ταινιών που θα προβληθούν είναι και αυτές που ξεχώρισαν τον Σεπτέμβριο στο KinoFest στην Πάτρα:

Το Vena (Βραβείο Καλύτερης Ταινίας) που καταπιάνεται με τον εθισμό στα ναρκωτικά κατά τη διάρκεια της εγκυμοσύνης, και το Frieda’s Case (Βραβείο Κοινού) για την ανισότητα και την αδικία στην πατριαρχική κοινωνία του 1900 με άξονα τη δίκη μιας νεαρής γυναίκας που κατηγορείται για παιδοκτονία.

Το πρόγραμμα περιλαμβάνει μεταξύ άλλων και το βασισμένο σε αληθινά περιστατικά Persona Non Grata με ηρωίδα μία πρώην αθλήτρια του σκι, η οποία στον απόηχο του κινήματος #MeToo, δίνει μια συνέντευξη καταγγέλλοντας την κακοποίηση μεταξύ συναθλητών και προπονητών. 

Κυκλοφορήσαν η επίσημη αφίσα και το trailer της νέας κινηματογραφικής παραγωγής της Tanweer. Τη σκηνοθεσία υπογράφει ο Sherif Francis στην πρώτη μεγάλου μήκους ταινία του και το σενάριο ο ίδιος από κοινού με την Κατερίνα Μπέη. Το καστ αποτελείται από τους Ορφέα Αυγουστίδη, Μαρία Ναυπλιώτου, Γιώργο Μπένο, Δημήτρη Λάλο, Ρένια Λουιζίδου, Νίκο Ψαρρά, Ερρίκο Λίτση, Καλλιόπη Χάσκα, Γιάννη Καράμπαμπα, Βασίλη Ρίσβα, Πολύδωρο Βογιατζή, Θοδωρή Σκυφτούλη, Ράσμη Τσόπελα.

Σύνοψη

Παραμονή Πρωτοχρονιάς του 2000. Μια κλοπή όπλων από ένα στρατόπεδο. Ένας γνωστός εγκληματίας κρατάει όμηρο μια οικογένεια στο Παγκράτι και απειλεί να την ανατινάξει αν δεν εμφανιστεί ζωντανά στην τηλεόραση. Ένα τηλεοπτικό κανάλι σε αναβρασμό και την αστυνομία να κοιτάζει έναν δραπέτη να την εκθέτει για πολλοστή φορά. Όλοι τους νήματα σε έναν ιστό που κάποιοι υφαίνουν στο παρασκήνιο.

Μια ταινία μυθοπλασίας εμπνευσμένη από διαφορετικά πραγματικά περιστατικά.

Σκηνοθετικό Σημείωμα

Θυμάμαι όταν ήμουν μικρός να παρακολουθώ μαζί με όλη τη χώρα το πραγματικό γεγονός που με ενέπνευσε να γράψω αυτό το σενάριο ζωντανά στην τηλεόραση. Παρακολουθήσαμε συλλογικά μια συνταρακτική ιστορία που εξελισσόταν σε πραγματικό χρόνο, με τις λεπτομέρειές της να αναδύονται σταδιακά… μέχρι το τραγικό τέλος, το οποίο επίσης μεταδόθηκε ζωντανά. Την ίδια αίσθηση που είχαμε κι εμείς τότε, θέλω να μεταφέρω στο κοινό. Γι’ αυτό και η ιστορία της ταινίας ξεφεύγει αρκετά από τα πραγματικά περιστατικά, μιας και αυτό που πάντα αναρωτιόμαστε είναι «τι κρύβεται πίσω απ’ όλα αυτά». Αυτό έρχεται να προσθέσει η μυθοπλασία και να προσθέσει σε χαρακτήρες και καταστάσεις, δίνοντας μια νέα πρωτότυπη διάσταση. Η ταινία ξεκινά με το τηλεφώνημα και όχι με κάποιο προηγούμενο γεγονός. Γιατί έτσι το ζήσαμε κι εμείς. Τα «πώς» και τα «γιατί» θα αποκαλυφθούν κατά τη διάρκεια της ταινίας. Η δράση ξετυλίγεται κυρίως σε δύο βασικούς χώρους - τον τηλεοπτικό σταθμό και το διαμέρισμα (εσωτερικά και εξωτερικά). 

Οι πρωταγωνιστές είναι παγιδευμένοι σε αυτούς τους δύο χώρους. Οι όμηροι και ο Νικολάι είναι παγιδευμένοι στο διαμέρισμα, ο Αντώνης στη θέση του παρουσιαστή, και ο ταξίαρχος Οικονόμου, ο επικεφαλής της αστυνομικής επιχείρησης, έξω από την πολυκατοικία όπου λαμβάνει χώρα η ομηρία. Τα συναισθήματα των χαρακτήρων ξεκινούν με σχετική ηρεμία, αλλά καθώς συνειδητοποιούν ότι ο χρόνος λιγοστεύει, η ένταση αυξάνεται. Ουσιαστικά, καθώς η ιστορία εξελίσσεται, περνούν από τα πέντε στάδια του πένθους χωρίς να το συνειδητοποιούν. 

Κάθε ατάκα, έκφραση ή κίνηση θα αντικατοπτρίζει το στάδιο στο οποίο βρίσκονται οι ήρωες σε κάθε σκηνή. Οι ηθοποιοί θα είναι στο επίκεντρο καθώς η ταινία βασίζεται κυρίως στην υποκριτική τους. Θα μπορούσα να περιγράψω την ταινία ως ένα αστυνομικό θρίλερ το οποίο εκτυλίσσεται σε πραγματικό χρόνο και στο οποίο παρακολουθούμε τις ταυτόχρονες ιστορίες των πρωταγωνιστών που, αν και δε βρίσκονται ποτέ στο ίδιο δωμάτιο, προσπαθούν να επιτύχουν έναν κοινό στόχο. Αυτή η προσέγγιση είναι που καθορίζει τον ρυθμό της ταινίας ο οποίος μοιάζει με αυτόν του παλμού της καρδιάς... Καθώς ο χρόνος τελειώνει, οι καρδιακοί παλμοί επιταχύνονται μέχρι την έκρηξη της χειροβομβίδας οπότε και σταματάνε. Θα ήθελα να μεταφέρω αυτή την αίσθηση στο κοινό από την αρχή έως το τέλος της ταινίας. 

Στόχος μου είναι η ταινία αυτή να τραβήξει την προσοχή του θεατή από την αρχή, να μην τον αφήσει να πάρει ανάσα και ταυτόχρονα να τον κάνει να ανυπομονεί για το πώς θα εξελιχθεί η ιστορία, ακόμα κι αν γνωρίζει το πραγματικό γεγονός. Από την πρώτη κιόλας σκηνή, βουτάμε στην πλοκή και καθώς η ιστορία προχωρά, λαμβάνουμε πληροφορίες που εντείνουν την αγωνία ενώ όλο και περισσότερα πράγματα διακυβεύονται.

Ο Αλέξανδρος Σταματιάδης, είναι ο νικητής του νέου βραβείου «Από τη Δράμα στο Κλερμόν» που απένειμε το Γαλλικό Ινστιτούτο Ελλάδος και το Ε.Κ.Κ.Ο.ΜΕ.Δ. στο πλαίσιο του 48ου Διεθνούς Φεστιβάλ Ταινιών Μικρού Μήκους Δράμας 2025.

Το νέο αυτό βραβείο απονέμεται σε Έλληνα/-ίδα σκηνοθέτη/-ιδα που συμμετέχει στα διαγωνιστικά προγράμματα του Φεστιβάλ με την πρώτη ή δεύτερη ταινία μικρού μήκους του/της. Ο νικητής του βραβείου θα έχει την ευκαιρία να ταξιδέψει δωρεάν στο επόμενο Διεθνές Φεστιβάλ Ταινιών Μικρού Μήκους του Clermont-Ferrand για να συμμετέχει στο πρόγραμμα δικτύωσης «Road to Clermont-Ferrand». Η κριτική επιτροπή για το βραβείο απαρτίστηκε από στελέχη του Γαλλικού Ινστιτούτου, του Ελληνικού Κέντρου Κινηματογράφου, Οπτικοακουστικών Μέσων και Δημιουργίας (Ε.Κ.Κ.Ο.ΜΕ.Δ.), και του Φεστιβάλ Ταινιών Μικρού Μήκους Δράμας».

Ο Αλέξανδρος Σταματιάδης (γ. 1999) είναι βραβευμένος Ελληνογερμανός σκηνοθέτης και σεναριογράφος με έδρα την Αθήνα. Το έργο του κινείται γύρω από τη μνήμη, την καταγωγή και τις εμπειρίες της αγάπης και της απώλειας. Η τελευταία του μικρού μήκους ταινία Atlantic (2025) έκανε πρεμιέρα στο 48ο Διεθνές Φεστιβάλ Ταινιών Μικρού Μήκους Δράμας, όπου απέσπασε το Ειδικό Βραβείο της Κριτικής Επιτροπής και την υποτροφία επιβράβευσης «Από τη Δράμα στο Κλερμόν» που απένειμε το Γαλλικό Ινστιτούτο Ελλάδος.

H Αγορά και το Διεθνές Φεστιβάλ Ταινιών Μικρού Μήκους Clermont-Ferrand αποτελούν θεσμό με διεθνή εμβέλεια για τις ταινίες μικρού μήκους, τόσο για το ευρύ κοινό όσο και για τους επαγγελματίες του χώρου. Το 2025, περισσότεροι από 170.000 θεατές παρακολούθησαν το Φεστιβάλ, ενώ 4.200 διαπιστευμένοι επαγγελματίες από περισσότερες από 80 χώρες συμμετέχουν κάθε χρόνο στην Αγορά. Ειδικά σχεδιασμένο για νέους δημιουργούς από όλο τον κόσμο, το νέο επαγγελματικό πρόγραμμα «Road to Clermont-Ferrand» αποτελεί μια εξατομικευμένη εμπειρία που επιδιώκει να βοηθήσει τους συμμετέχοντες να αξιοποιήσουν στο έπακρο την επίσκεψή τους μέσα από ένα ειδικά σχεδιασμένο πρόγραμμα προβολών, διαλέξεων, συζητήσεων, επαγγελματικών συναντήσεων, εκδηλώσεων δικτύωσης και ανεπίσημων συναντήσεων.

Photo Credits: Tasos Chatzis

Η ταινία «Κράτα Με» (Hold Onto Me), συμπαραγωγής της ΕΡΤ, απέσπασε το Βραβείο Κοινού (Audience Award) στο Sundance Film Festival, ένα από τα σημαντικότερα φεστιβάλ ανεξάρτητου κινηματογράφου παγκοσμίως.

Το «Κράτα Με», της Κύπριας σκηνοθέτιδας Μυρσίνης Αριστείδου, ακολουθεί την 11χρονη Ίριδα, η οποία περνά το καλοκαίρι μαζί με τη μεγαλύτερη φίλη της, Δανάη. Όταν ανακαλύπτει ότι ο αποξενωμένος πατέρας της, ο Άρης, έχει επιστρέψει για την κηδεία του παππού της, αποφασίζει να τον αναζητήσει. Η προσπάθειά της την οδηγεί σε ένα εγκαταλελειμμένο ναυπηγείο, όπου ο Άρης ζει απομονωμένος. Αυτό που ξεκινά ως απόπειρα επανασύνδεσης, σταδιακά μετατρέπεται σε έναν εύθραυστο και βαθιά ανθρώπινο δεσμό.

Η πρώτη μεγάλου μήκους ταινία της Μυρσίνης Αριστείδου έκανε την παγκόσμια πρεμιέρα της στο Διαγωνιστικό Τμήμα World Cinema Dramatic. Πρόκειται για μια συμπαραγωγή Κύπρου, Δανίας και Ελλάδας, ενώ όλα τα γυρίσματα έλαβαν χώρα στην Κύπρο.

Η κατάκτηση του Sundance Audience Award επιβεβαιώνει τη δυνατή συναισθηματική σύνδεση της ταινίας με το κοινό, ανοίγοντας τον δρόμο για μια δυναμική διεθνή πορεία.

Η νέα δραματική σειρά της ΕΡΤ «Το τελευταίο νησί», κάνει πρεμιέρα στην ΕΡΤ1, την Κυριακή 8 Φεβρουαρίου 2026 στις 22:00, με διπλό επεισόδιο.

Σε σενάριο του Γιώργου Τελτζίδη και της Κάτιας Παπαϊωάννου, και σε σκηνοθεσία Φίλιππου Τσίτου, με πρωταγωνιστές τους Ανδρέα Κωνσταντίνου, Δανάη Σκιάδη, Θοδωρή Αθερίδη και Μαρία Καλλιμάνη, πλαισιωμένους από ένα εξαιρετικό καστ ηθοποιών, η νέα σειρά της ΕΡΤ μάς ταξιδεύει σε μια ιστορία γεμάτη μυστικά, ενοχές, έρωτες και απρόσμενες εξελίξεις.

Τη δράση προαναγγέλλει και το τρέιλερ της σειράς, το οποίο αποτυπώνει με χαρακτηριστικό τρόπο την ατμόσφαιρα και το περιβάλλον μέσα στο οποίο θα εξελιχθεί η δραματική ιστορία.

Δυο λόγια για την ιστορία

Ο Παύλος, ένας ταλαντούχος απόφοιτος Ιατρικής, βλέπει τη ζωή του να αλλάζει δραματικά ύστερα από την εμπλοκή του σε ένα αυτοκινητικό δυστύχημα, στο οποίο χάνει τη ζωή της η συμφοιτήτρια και σύντροφός του από το λύκειο.

Στην προσπάθειά του να επουλώσει τις πληγές του παρελθόντος, χτίζει μια νέα ζωή ως γιατρός σε ένα μικρό, ακριτικό νησί. Εκεί, η εμπλοκή του με τους ανθρώπους του νησιού, θα φέρει στην επιφάνεια στοιχειωμένα μυστικά, αποκαλύψεις και έρωτες, που θα διαταράξουν την ήσυχη και απομονωμένη του ζωή, υπενθυμίζοντάς του, ότι το παρελθόν μπορεί να σε βρει ακόμη και εκεί…

Σκηνοθεσία: Φίλιππος Τσίτος

Σενάριο: Γιώργος Τελτζίδης, Κάτια Παπαϊωάννου

Διεύθυνση φωτογραφίας: Νικόλας Καρανικόλας

Μουσική: Κωνσταντής Παπακωνσταντίνου

Εκτέλεση παραγωγής: VIEW MASTER FILMS

Παραγωγοί: Γιώργος Κυριάκος, Κώστας Λαμπρόπουλος

Παραγωγή: ΕΡΤ

Πρωταγωνιστούν: Ανδρέας Κωνσταντίνου (Παύλος), Δανάη Σκιάδη (Μαρία), Θοδωρής Αθερίδης (Σταμάτης), Μαρία Καλλιμάνη (Δέσποινα), Μιχάλης Ιατρόπουλος (Μάνος), Θανάσης Μπανούσης (Γιώργος), Παναγιώτα Παπαδημητρίου (Βασιλική), Ανδρέας Λαμπρόπουλος (Λάζαρος), Θάνος Αλεξίου (Πέτρος), Νίκος Μέλλος (Στρατής), Ελευθερία Κόμη (Λένα), Θάλεια Παπακώστα (Λίζα) και η Ναταλία Τσαλίκη

Με επιτυχία ολοκληρώθηκαν τα γυρίσματα της νέας ταινίας με τον τίτλο Οβολός σε σκηνοθεσία και σενάριο του Κώστα Χαραλάμπους. Τα γυρίσματα πραγματοποιήθηκαν σε τοποθεσίες στην Αττική, στη Νότια Εύβοια και στη Μαλεσίνα Λοκρίδας (Φθιώτιδα). Η ταινία θα κυκλοφορήσει στους κινηματογράφους τον Νοέμβριο του 2026 από την TFG.

Πρωταγωνιστεί ο Πάνος Βλάχος, έχοντας δίπλα του ένα εξαιρετικό καστ συμπρωταγωνιστών, ανάμεσά τους οι: Κωνσταντίνος Μπιμπής, Βάλια Παπακωνσταντίνου, Βιργινία Ταμπαροπούλου, Έφη Γούση, Μαρία Οικονόμου, Κώστας Αρζόγλου, Λεωνίδας Κακούρης, Στεφανία Γουλιώτη, Γιώργης Τσουρής και Παναγιώτης Μπουγιούρης.

Πέντε φίλοι, ένα τυχερό δελτίο και μια χώρα που καταρρέει. Ποιος δικαιούται το μερίδιο στην ελπίδα;

ΠΕΡΙΛΗΨΗ

Σε ποιον ανήκουν τα κέρδη ενός Τζόκερ; Σε εκείνον που δίνει τα νούμερα ή σε εκείνον που το καταθέτει ξανά και ξανά; Με φόντο την Αθήνα της κρίσης, μια ανατομία της ανθρώπινης απληστίας, εκεί όπου η αξιοπρέπεια έχει την τιμή ενός δελτίου.

Ελλάδα, 2014. Στη σκιά ενός νέου μνημονίου, πέντε απολυμένοι συνάδελφοι βρίσκονται μπροστά στο όνειρο: ένα νικηφόρο δελτίο Τζόκερ. Όμως, η τύχη μετατρέπεται γρήγορα σε κατάρα. Σε μια κοινωνία που διαλύεται, το χρήμα γίνεται ο απόλυτος καταλύτης που ξεγυμνώνει προθέσεις, σαμποτάρει συναισθήματα και μετατρέπει τη φιλία σε πεδίο μάχης.

Οβολός = Αρχαίο ελληνικό νόμισμα. Μια αρχαία δραχμή αντιστοιχούσε σε 6 οβολούς. Στην Ελληνική μυθολογία ο οβολός είναι το αντίτιμο που κόστιζε η μεταφορά στον Άδη από τον Χάροντα, για το λόγο αυτό και βρίσκεται συχνά σε αρχαίους τάφους.

Η Danaos Films επαναφέρει στη μεγάλη οθόνη ένα από τα μεγαλύτερα κινηματογραφικά αριστουργήματα του 21ου αιώνα.  Δύο δεκαετίες μετά την πρώτη κυκλοφορία της ταινίας «ΟΙ ΖΩΕΣ ΤΩΝ ΑΛΛΩΝ», το εμβληματικό έργο επιστρέφει από τις 12 Φεβρουαρίου για 7 μοναδικές προβολές, αποκλειστικά στον κινηματογράφο Δαναός, για να θυμίσει την αντοχή και τη δύναμη του σπουδαίου σινεμά. Μια μοναδική ευκαιρία για το κοινό να παρακολουθήσει ξανά ή για πρώτη φορά μια βαθιά ανθρώπινη ιστορία, όπου η αξιοπρέπεια και η αγάπη φωτίζουν το σκοτάδι ενός καταπιεστικού καθεστώτος, ακριβώς όπως της αξίζει. Με όλη τη δύναμη και τα συναισθήματα που γεννιούνται στη κινηματογραφική αίθουσα.

Το σκηνοθετικό ντεμπούτο του Φλόριαν Χένκελ φον Ντόνερσμαρκ (Florian Henckel von Donnersmarck) χαράχτηκε στη μνήμη κοινού και κριτικών ως ένα αξεπέραστο δείγμα σκηνοθετικής μαεστρίας. «ΟΙ ΖΩΕΣ ΤΩΝ ΑΛΛΩΝ», συνδυάζουν με μοναδικό τρόπο το πολιτικό θρίλερ με μια συγκινητική ερωτική ιστορία και θεωρούνται μέχρι σήμερα η πιο ολοκληρωμένη κινηματογραφική απεικόνιση της ζωής και της ατμόσφαιρας τρόμου στο Ανατολικό Βερολίνο, λίγο πριν από την πτώση του Τείχους.

1984, Ανατολικό Βερολίνο. Η πόλη ζει υπό την αυστηρή επιτήρηση των 100.000 υπαλλήλων και 200.000 κατασκόπων της Στάζι. Ανάμεσα στους πιο αφοσιωμένους πράκτορες, ένας, ο Γκερντ Βίσλερ (Ούλριχ Μούε/Ulrich Mühe), παρακολουθεί τη ζωή του συγγραφέα Γκεόργκ Ντρέιμαν (Σεμπάστιαν Κοχ /Sebastian Koch) και της ερωμένης του, της ηθοποιού Κρίστα-Μαρίας Σίλαντ (Μαρτίνα Γκέντεκ /Martina Gedeck), για τους οποίους υποψιάζεται ότι δεν είναι τόσο “καθαροί” όσο φαίνεται. Όσο προχωρά η παρακολούθηση, ο Βίσλερ επεμβαίνει διακριτικά στη ζωή τους, με συνέπειες όχι μόνο για αυτούς, αλλά και για τη δική του ύπαρξη.

Η ταινία έλαβε από την πρώτη στιγμή διθυραμβικές κριτικές, τεράστια αποδοχή από το κοινό και μια εντυπωσιακή πορεία βραβεύσεων. Μεταξύ άλλων, απέσπασε το Βραβείο Καλύτερης Ευρωπαϊκής Ταινίας, Καλύτερου Σεναρίου και Καλύτερης Ανδρικής Ερμηνείας (Ούλριχ Μούε/Ulrich Mühe) στα Ευρωπαϊκά Βραβεία Κινηματογράφου, το Βραβείο Κοινού στο Φεστιβάλ του Λοκάρνο και το Βραβείο Καλύτερης Ξενόγλωσσης Ταινίας στα Βραβεία Σεζάρ. Η επιτυχία της ταινίας δεν περιορίστηκε στην Ευρώπη, αλλά ταξίδεψε και στην Αμερική, όπου γνώρισε θερμή υποδοχή από κοινό και κριτικούς, αποσπώντας το BAFTA Καλύτερης Ξενόγλωσσης Ταινίας και, κορυφαία στιγμή της διεθνούς της πορείας, το Όσκαρ Καλύτερης Ξενόγλωσσης Ταινίας.

Η επιτυχία της αδιαμφισβήτητα οφείλεται, σε μεγάλο βαθμό, στην ακρίβεια και το πάθος του Ντόνερσμαρκ, ο οποίος αφιέρωσε σχεδόν τέσσερα χρόνια σε ενδελεχή έρευνα με μελέτη αρχείων, συνεντεύξεις με αυτόπτες μάρτυρες και πρώην στελέχη της Στάζι, πριν ξεκινήσει τα γυρίσματα. Παράλληλα, οι συγκλονιστικές ερμηνείες των πρωταγωνιστών, με τον Ούλριχ Μούε να είναι ανατριχιαστικός στον ρόλο του ψυχρού πράκτορα, και η καθηλωτική μουσική των Γκάμπριελ Γιάρεντ (Gabriel Yared) και Στέφαν Μούτσα (Stéphane Moucha) συνθέτουν μια από τις συγκλονιστικότερες ταινίες που έχουν γυριστεί ποτέ.

Με ένα συγκλονιστικό, υποψήφιο για βραβείο Όσκαρ ντοκιμαντέρ θα ολοκληρωθεί το 28ο Διεθνές Φεστιβάλ Ντοκιμαντέρ Θεσσαλονίκης, την Κυριακή 15 Μαρτίου. Το Φεστιβάλ γιορτάζει το σινεμά με τη ζωντανή μετάδοση της τελετής απονομής των βραβείων OSCARS®. και ένα ολονύχτιο πάρτι στο Ολύμπιον, ωστόσο δεν ξεχνά τη σκληρή πραγματικότητα που κυριαρχεί στον πλανήτη μας τα τελευταία χρόνια. Η βραδιά θα ξεκινήσει με την προβολή της υποψήφιας για Όσκαρ Ντοκιμαντέρ ταινίας Ο κ. Κανένας εναντίον του Πούτιν του Ντέιβιντ Μπόρενσταϊν σε συν-σκηνοθεσία Πάβελ «Πάσα» Ταλάνκιν. Θα ακολουθήσει πάρτι μέσα στο Ολύμπιον από το φουαγιέ μέχρι το Πράσινο Δωμάτιο και το Δωμάτιο με Θέα, με dj set, ποτά και εκπλήξεις. Στη συνέχεια, θα πραγματοποιηθεί, σε συνεργασία με τον Μεγάλο Χορηγό του Φεστιβάλ, την COSMOTE TELEKOM, η απευθείας μετάδοση της 98ης τελετής απονομής των βραβείων OSCARS®.

Η ταινία λήξης

Το ντοκιμαντέρ Ο κ. Κανένας εναντίον του Πούτιν, το οποίο προβλήθηκε στο 27ο Φεστιβάλ Ντοκιμαντέρ Θεσσαλονίκης, σε ειδική προβολή, παρακολουθεί τον Πάβελ «Πάσα», δάσκαλο και διοργανωτή εκδηλώσεων σε ένα μικρό δημοτικό σχολείο μιας ρωσικής πόλης με πληθυσμό 10.000 κατοίκων. Αγαπητός μέντορας, γνωστός την αντισυμβατική του στάση ο Πάσα αναλαμβάνει, μετά την εισβολή της Ρωσίας στην Ουκρανία, έναν νέο, πιο επικίνδυνο ρόλο: να αποκαλύψει τις καταστροφικές συνέπειες της στρατιωτικοποίησης που παρεισφύει ακόμη και στα σχολεία. Η αποστολή του τίθεται υπό αμφισβήτηση όταν μαθαίνει ότι οι αρμοδιότητές του περιλαμβάνουν τη διοργάνωση καθημερινών εκδηλώσεων κρατικής προπαγάνδας. Προσπαθώντας να διαχειριστεί την ενοχή και την ανημποριά του, αποφασίζει να καταγράψει πώς ο πόλεμος αλλάζει το σχολείο του. Ο σκηνοθέτης Ντέιβιντ Μπόρενσταϊν βρέθηκε στο Φεστιβάλ τον Μάρτιο του 2025 και είπε, μεταξύ άλλων, πως προτεραιότητά του ήταν η ασφάλεια του Πάσα και πως η παραγωγός του ντοκιμαντέρ βρισκόταν συνέχεια σε επαφή με μεγάλα μέσα ενημέρωσης που έχουν εμπειρία στην προστασία ανθρώπων σε κίνδυνο. Επίσης, ανέφερε ότι ήταν συγκινητική η συσπείρωση της κοινότητας της πόλης, η οποία στήριξε τον δάσκαλο.

Βραδιά βραβείων OSCARS®.

Μετά την προβολή θα ξεκινήσει στο δικό μας κόκκινο χαλί, στο Ολύμπιον, ένα οσκαρικό πάρτι, με dj set εμπνευσμένο από κινηματογραφικά σάουντρακ, props για τις φωτογραφίες σας, θεματικό κοκτέιλ, μπίρα από τη Fischer και Jameson Black Barrel. Προαιρετικό black tie για όποιον επιθυμεί να δώσει λίγη ακόμα λάμψη στη βραδιά. Το πάρτι συνεχίζεται μέσα και έξω από την αίθουσα, ταυτόχρονα με το παραδοσιακό pre-show και red carpet live που θα παρακολουθήσουμε από τα κινηματογραφικά κανάλια της COSMOTE TV. Η βραδιά ολοκληρώνεται με την τελετή απονομής των βραβείων OSCARS® σε απευθείας μετάδοση από το Λος Άντζελες, την Κυριακή 15/3 (ξημερώματα Δευτέρας 16/3), συντροφιά με τα αγαπημένα μας αστέρια.

Το Διεθνές Φεστιβάλ Ντοκιμαντέρ Θεσσαλονίκης, από τα σημαντικότερα φεστιβάλ ντοκιμαντέρ παγκοσμίως, έχει αναγνωριστεί από την Αμερικανική Ακαδημία Κινηματογραφικών Τεχνών και Επιστημών ως Oscars Eligible Festival, γεγονός που επιτρέπει στη βραβευμένη ταινία του Διεθνούς Διαγωνιστικού τμήματος του Φεστιβάλ να συμμετέχει στη διαδικασία προεπιλογής για το Όσκαρ Καλύτερου Ντοκιμαντέρ.

Η COSMOTE TV και φέτος έχει τα αποκλειστικά δικαιώματα τηλεοπτικής μετάδοσης του θεσμού στην Ελλάδα και είναι το μοναδικό ελληνικό τηλεοπτικό δίκτυο που θα βρίσκεται στο κόκκινο χαλί της μεγάλης κινηματογραφικής βραδιάς.

Το CINEphil_101 Διεθνές Φεστιβάλ Φιλοσοφικού Κινηματογράφου, μετά την μεγάλη επιτυχία της πρώτης του διοργάνωσης, επιστρέφει για δεύτερη χρονιά, στο Ηράκλειο Κρήτης, από τις 3 έως τις 10 Μαΐου 2026. Το μοναδικό ανάμεσα στα κινηματογραφικά φεστιβάλ της χώρας κι ένα από τα λίγα στον κόσμο που προβάλλουν τη στενή σχέση του σύγχρονου κινηματογράφου με τον φιλοσοφικό στοχασμό καλεί δημιουργούς απ’ όλο τον κόσμο να καταθέσουν τις ταινίες τους έως τις 15 Μαρτίου 2026.

Το πρόγραμμα του Φεστιβάλ περιλαμβάνει Διεθνές Διαγωνιστικό Τμήμα με ταινίες μυθοπλασίας που αναδεικνύουν σημαντικά φιλοσοφικά ζητήματα, τις ειδικές προβολές και συζητήσεις “Philosophers meet Film” και “Filmmakers meet the Public” με τη συμμετοχή καταξιωμένων ακαδημαϊκών και δημιουργών, τις ταινίες μικρού μήκους Heraklion Shorts από δημιουργούς της πόλης, ταινίες animation για παιδιά σε συνεργασία με το ANIMASYROS Διεθνές Φεστιβάλ Κινουμένων Σχεδίων, εκπαιδευτικές δράσεις κι ένα πλούσιο πρόγραμμα παράλληλων δράσεων και ανοιχτών εκδηλώσεων που απλώνονται σε όλη την πόλη.

Βασικό πυλώνα του Φεστιβάλ αποτελούν τα εκπαιδευτικά προγράμματα, όπως «Φιλ(μ)σοφία για Παιδιά», «Masterclass Kινηματογράφου» για εφήβους και εκπαιδευτικούς, «Masterclass Σεναρίου» για εφήβους και «Εργαστήριο Φωτογραφίας» για μαθητές Δημοτικού, οι οποίες στοχεύουν στην ανάπτυξη των κριτικών και δημιουργικών ικανοτήτων μικρών και μεγάλων με βιωματικές διαδραστικές μεθόδους.

Ακόμη, στο πλαίσιο του CINEphil_101, διοργανώνεται ο 2ος Μαθητικός Διαγωνισμός «Νέοι CINE-Φιλόσοφοι», σε συνεργασία με το Ελληνικό Κέντρο Κινηματογράφου, Οπτικοακουστικών Μέσων & Δημιουργίας (ΕΚΚΟΜΕΔ) και το Ίδρυμα Παναγιώτη και Έφης Μιχελή. Με κεντρική θεματική για φέτος την ελεύθερη βούληση, οι μαθητές καλούνται να εκφράσουν δημιουργικά τις σκέψεις και τους προβληματισμούς τους σχετικά με τα κίνητρα που διαμορφώνουν τις ανθρώπινες επιλογές, την ισχύ που έχει σήμερα το ιδεώδες της εσωτερικής ελευθερίας και αυτονομίας, ή και τις προκλήσεις της πραγμάτωσής τους στον σύγχρονο κόσμο.

Το Ηράκλειο, για 2η χρονιά, μεταμορφώνεται σε σημείο συνάντησης φιλοσοφίας και κινηματογράφου. Phil_101 σημαίνει «Εισαγωγή στη Φιλοσοφία» και το CINEphil_101 είναι η μεγάλη κινηματογραφική γιορτή της!

Η One from the Heart παρουσιάζει το συγκλονιστικό ντεμπούτο των Σαρλότ Ντεβιλέρς & Αρνό Ντιφεΐς ΣΑΣ ΠΙΣΤΕΥΟΥΜΕ (On Vous Croit – We Believe You), το οποίο θα κυκλοφορήσει στις ελληνικές αίθουσες την Πέμπτη 29/1. Πρόκειται για μια βέλγικη παραγωγή που έκανε πρεμιέρα στο Φεστιβάλ Βερολίνου, όπου και απέσπασε Ειδική Μνεία. Στη συνέχεια προβλήθηκε στο Διαγωνιστικό Πρόγραμμα του Φεστιβάλ Ζυρίχης, όπου κέρδισε τα Βραβεία Καλύτερης 1ης Ταινίας, Νεότητας και Ερμηνείας για την ηθοποιό αποκάλυψη Μιριέμ Ακεντιού, ενώ ταξίδεψε και στο Κάρλοβι Βάρι, πριν παρουσιαστεί για πρώτη φορά στην Ελλάδα και το 66ο Φεστιβάλ Κινηματογράφου Θεσσαλονίκης. Εκεί, γνωρίσαμε και εμείς τον σκηνοθέτη Αρνό Ντιφεΐς, ο οποίος βρέθηκε στην πόλη για την ελληνική πρεμιέρα της ταινίας.

Σύμφωνα με την επίσημη σύνοψη: Η Αλίς καταθέτει σε ένα δικαστήριο, γνωρίζοντας ότι δεν πρέπει να κάνει κανένα λάθος. Πρέπει να υπερασπιστεί τα παιδιά της, καθώς το διακύβευμα είναι  η κηδεμονία τους. Θα μπορέσει να τα προστατεύσει από τον πατέρα τους πριν να είναι αργά; 

Το σκηνοθετικό ντεμπούτο των Ντεβιλέρς- Ντιφεΐς, χωροθετημένο ασφυκτικά στο τετράγωνο κάδρο, ξετυλίγεται χωρίς ανάσα ως ένας ωρολογιακός μηχανισμός ακριβείας που ακτινογραφεί σε σχεδόν πραγματικό χρόνο το χρονικό ενός οικογενειακού δράματος και μαζί την αδυναμία και τις υπεκφυγές ενός ολόκληρου, καφκικού συστήματος απονομής δικαιοσύνης σε ένα αλησμόνητο θρίλερ δωματίου που δίνει την ευκαιρία σε ένα εκπληκτικό καστ να λάμψει, παρασύροντας το θεατή σε πρωτόγνωρα συναισθήματα.

Ο σκηνοθέτης της ταινίας, Αρνό Ντιφεΐς μίλησε στο Ραπόρτο, μερικές ώρες μετά την sold out προβολή της στο 66ο Φεστιβάλ Θεσσαλονίκης, η οποία συνοδεύτηκε από ένα μακροσκελές και άκρως ενθουσιώδες Q&A.

Για την εμπειρία του από το Φεστιβάλ Θεσσαλονίκης: Έφτασα στην πόλη μια μέρα πριν την προβολή, μου φαίνεται ότι υπάρχει πάρα πολύς κόσμος εδώ. Η προβολή ήταν γεμάτη και αισθάνθηκα πως υπήρξε έντονο ενδιαφέρον από το κοινό για την ταινία το οποίο ήταν μια ευχάριστη έκπληξη. Γνώριζα πως πρόκειται για ένα από τα πιο σημαντικά Φεστιβάλ της Ευρώπης, αλλά τώρα το είδα και με τα μάτια μου! Ελπίζω να προλάβω να εξερευνήσω και την πόλη...

Για το σενάριο και για το αν ήταν δύσκολο να γραφτεί: Δεν ήταν σχεδόν καθόλου δύσκολο. Στην αρχή είχαμε γράψει μόνο την κεντρική ιδέα της ταινίας, μια γυναίκα που στέκεται μπροστά στον δικαστή, που ήταν περίπου 50 σελίδες. Στη συνέχεια, έχοντας τον πυρήνα της ταινίας, προσθέσαμε ό,τι χρειαζόμασταν για να φτάσουμε στο τελικό αποτέλεσμα.

Για τις πρόβες που έγιναν πριν από τα γυρίσματα και για το αν ήταν συναισθηματικά φορτισμένες λόγω της φύσης της ταινίας: Η ταινία είναι αρκετά πιστή στο σενάριο που είχαμε στα χέρια μας, αλλά μαζί με την Σαρλότ και τους ηθοποιούς προσθέσαμε κάποιες λεπτομέρειες, ώστε οι σκηνές να είναι ρεαλιστικές, αλλά πρωτίστως αυθόρμητες.

Για τον τίτλο της ταινίας: Όταν γράφαμε το σενάριο, υπήρχε παντού στους δρόμους του Παρισιού η συγκεκριμένη φράση "On Vous Croit". Οπότε αισθανθήκαμε ότι ταίριαζε εξαιρετικά με την ιστορία μας, αφού από τη μία πλευρά θέλαμε προφανώς να στηρίξουμε τα θύματα, αλλά παράλληλά να θέσουμε και ένα ερώτημα με τη χρήση της.